若是说起王羲之，人们最先想到的便是那被称作“天下第一行书”的《兰亭序》，然而这件堪称名作的作品光芒甚是强烈，有时候会将他写的同样杰出的别的作品给遮盖住。实际上，这位被尊称为书圣的人所留下的艺术财富，远比那单一的杰作更具丰富性 。
平和自然的风格基调
王羲之书法成就不是一下子就达成的，他风格核心是平和自然且委婉含蓄，还蕴含内在力量，这种特点形成和他所处东晋时代文化氛围紧密相关，当时士人推崇清谈玄学，追求精神自由，这种思想也深深影响了他的笔墨，他的字迹看上去飘逸流畅，实际上结构严谨，每一笔都经过深思熟虑，最终达到浑然天成的境界。
备受珍视的唐代摹本
年代距离现在十分遥远，王羲之的真正笔迹早就不存在了，如今我们所看到的大多是唐代的摹本，这些摹本是通过宫廷里技艺极为高超的人运用“双钩填墨”等方式制作而成的，目的是努力追求接近原本的面貌。比如《平安帖》的唐代硬黄纸摹本，它的长度是24.7厘米，总共是4行27个字，保留了原作那种精妙无比的笔法。唐朝人用尽全部的心思力量去复制这些作品，这本身就能够表明王羲之在唐代的时候已经被当作典范来尊崇，他的艺术地位是极其崇高的。
《十七帖》的草书世界
《十七帖》在王羲之草书那里是集中呈现而出的，它是借助卷首存在“十七”俩字从而获此名称的，按照唐代所记载的情况来看，原帖长度大概是一丈二尺，总计有一百多行，其内容大量来讲是他给益州刺史周抚所写的书信，时间跨度达到十四年之长，这些信札不是经过特意创作的书法，而是日常交流的产物，正因为这样的缘故，其中的笔法更为自然坦率真诚，展现出王羲之在草书领域所具备的深厚功力以及独特创造 。
尺牍中的情感与历史
承载着真实情感与历史信息的许多王羲之日常书信，被称为尺牍，是其法帖。比如现存于日本宫内厅的《丧乱帖》，信中表达出他对故乡遭受战乱破坏状况的痛心与无奈这种情绪。其书写时笔墨随着情绪起伏变化，一开始较为工整，而后渐渐转为激越奔放状态。书法作为不仅是艺术更堪称书者心声直接记录且具有强烈感染力的这类作品，让我们得以看到上述这些书法情形 。
《快雪时晴帖》的艺术特色
现藏于台北故宫博物院的《快雪时晴帖》，是王羲之的又一个行书代表作，这件作品只有二十余字，是给友人写的问候便条，它用笔圆劲古雅，结体匀整安稳，流露出了一种从容不迫中的爽朗轻松心境，历代鉴赏家都极为推崇此帖，觉得它完美体现了王羲之的行书“中和之美”理想，技法精熟却不露锋芒，气象雍容且意蕴悠长。
其他重要作品的价值
除了上面提到的那些名作之外，王羲之还有不少值得予以关注的作品，《官奴帖》展现出其行草书的另外一种面貌，《胡桃帖》虽说仅仅留存有残卷21字，可是草法流畅且生动，北宋的《大观帖》等刻帖也保存下许多已经失传作品的形貌，这些作品共同构建起理解王羲之艺术的全景，它们风格各不相同，证实了一位伟大艺术家所能抵达的广度与深度。
由王羲之所遗留下来的书法方面的遗产，是一座蕴藏着丰富宝藏的宝库，而《兰亭序》仅仅是这座宝库当中最为耀眼的明珠里面的其中之一。凭借去了解他的其他众多作品这个行为，我们是不是能够以更加全面的视角去认识到被称作“书圣”这个称号背后所蕴含的完整的艺术体系以及持续存在的影响力呢？欢迎在评论区分享你个人所持有的看法。
